CulturalxCollabs: Fragment No. 34 highlighted © Museum für Islamische Kunst, Heiner BüldCulturalxCollabs: Fragment No. 34 highlighted © Museum für Islamische Kunst, Heiner Büld

Cultural x Collabs: Weaving the Future

Fragment No. 34

100 Fragmente. 100 Reisen

Dies ist ein Fragment des "CulturalxCollabs - Weaving the Future" Teppichs.

Mit dem Fragment folgen wir der Reise der Besitzer:innen und ihrer Collabs. Sie entdecken und experimentieren mit gesellschaftlich relevanten Themen, die sie auf kreative Weise vorantreiben.

Hier stellen wir Euch das Fragment vor, so wie wir es auf seine dreieinhalbjährige Reise schicken.

Folg dieser Story und erleb die Transformation des Fragments im Laufe der Jahre...

...und weiter gehts

...mit der Kuwasawa Design School (Kazushige Suzuki, Asuka Kawabata, Non Sugisawa, Aki Toyoshima und KDS Student:innen)

Der Drachenteppich: Der Geist von Shibuya an der Scramble Crossing gewebt

Gefilmt in Shibuya, Tokio, Japan | März-April 2025

von der Kuwasawa Design School (Kazushige Suzuki, Asuka Kawabata, Non Sugisawa, Aki Toyoshima und KDS-Student:innen) 

Dieses Video wurde mit einer 360-Grad-Kamera aufgenommen. Um die Szene aus jedem Blickwinkel zu betrachten, bewegen Sie bitte Ihr Gerät oder stellen Sie die Perspektive ein. Für ein optimales Erlebnis empfehlen wir, das Video in 4K-Auflösung anzusehen.

Weben des Geistes von Shibuya an der Scramble Crossing

Die Shibuya-Kreuzung in Tokio ist eine der berühmtesten Fußgängerkreuzungen der Welt und bekannt für ihr chaotisches, aber bemerkenswert synchrones Gedränge. Zu Spitzenzeiten überqueren bis zu 3.000 Menschen gleichzeitig die Kreuzung in alle Richtungen - und das, ohne zusammenzustoßen.

Tokio ist eine Stadt in ständiger Entwicklung, aber Shibuya wird derzeit in einem Jahrhundert einmaligen Ausmaß umgestaltet, wozu auch die Umgestaltung der Shibuya-Kreuzung selbst gehört. Bis 2027 wird das gesamte Gebiet umgestaltet, um die Zugänglichkeit zu verbessern, zeitgleich mit der Wiedereröffnung des Pergamonmuseums. Im Rahmen dieser Umgestaltung wurde die Keramikwand der Familie Hachiko, die 35 Jahre lang am Bahnhof Shibuya und an der Kreuzung stand, im Januar 2025 endgültig entfernt. Für diejenigen unter uns, die in Tokio geboren und mit dem Bahnhof Shibuya und der Kreuzung bestens vertraut sind, hat sich die Gegend in den letzten zehn Jahren allmählich, aber vollständig verändert. Das Shibuya unserer Kindheit ist so gut wie verschwunden.

Der Wandel ist das bestimmende Merkmal dieser rastlosen Metropole

Mit Fragment #34 fangen wir die raue, dynamische Essenz der Shibuya-Kreuzung im Jahr 2025 ein - ein flüchtiger Moment in der sich ständig verändernden Landschaft der Stadt. Wenn das Museum im Jahr 2027 wiedereröffnet wird, wird es diese ikonische Szene in ihrer jetzigen Form nicht mehr geben. Ob zum Guten oder zum Schlechten, der Wandel ist das bestimmende Merkmal dieser rastlosen Metropole.


Der Kaukasus war ein entscheidender Punkt auf der Seidenstraße und beeinflusste das japanische Design am Zielort.

Neben der Kuwasawa Design School, dem Designinstitut, an dem wir in Shibuya unterrichten, steht der Kitaya Inari-Schrein - ein historischer Ort der Verehrung aus dem 18. Jahrhundert. Getreu dem Wesen von Shibuya weist der Schrein jetzt eine moderne Beton- und Metallstruktur auf, während er seit 1772 eine Drachengottheit beherbergt. Es gibt verschiedene Theorien, aber der Kaukasus war ein entscheidender Punkt auf der Seidenstraße, und einige vermuten, dass Drachenmotive entlang dieser Route reisten und das japanische Design am Zielort beeinflussten. Tokio, eine Stadt, in der Geschichte und Moderne nahtlos ineinander übergehen, webt weiter an seiner Zukunft inmitten ständiger Veränderungen - neben dem gewebten kaukasischen Drachenteppich aus dem 17. Jahrhundert, der seit Jahrhunderten erhalten und ausgestellt wird.

Die Shibuya-Kreuzung in Tokio ist eine der berühmtesten Fußgängerkreuzungen der Welt und bekannt für ihr chaotisches, aber bemerkenswert synchrones Gedränge. Zu Spitzenzeiten überqueren bis zu 3.000 Menschen gleichzeitig die Kreuzung in alle Richtungen - irgendwie, ohne zusammenzustoßen.

Die Reise beginnt...

...mit Burkhart von Scheven von der Bauhaus-Universität Weimar

Every Nations Yarns

Für diese Videocollage wurde das Fragment #34 des kaukasischen Drachenteppichs aus dem 17. Jahrhundert noch weiter zerlegt. 203 makroskopische Fotografien zeigen, wie Knoten für Knoten buchstäblich jede Farbe selbst in diesem kleinen Abschnitt des antiken Kunstwerks vertreten ist und über die Jahrhunderte hinweg konserviert wurde, einschließlich aller Brutalitäten, die damit einhergingen. Diese Farben könnten immer für die Farben der Nationen dieser Welt und ihrer Völker gestanden haben. In dieser Betrachtungsweise war der kaukasische Teppich stets ein Botschafter für transregionale Teilhabe und dafür, die Menschheit zusammenzubringen und zu halten, unabhängig von Herkunft, Nation oder Geschlecht. Die weißen Reparaturabschnitte machen den Farbcode noch universeller.

Die Buchstaben in der Videocollage zitieren – einmal zusammengesetzt – die ersten drei Sätze der Präambel der Charta der Vereinten Nationen. Darin wird bereits fast alles gesagt, worum wir uns kümmern sollten.

CulturalxCollabs: Fragment No. 34 © Museum für Islamische Kunst, Heiner Büld

Schau genau

Vorne und hinten

Über das Projekt

Das Projekt des Museums für Islamische Kunst "CulturalxCollabs - Weaving the Future" feiert die transformative Kraft des kulturellen Austauschs und die gesellschaftlichen Verflechtungen, die uns alle vereinen. Alles, was wir lieben, geliebt haben und jemals lieben werden, stammt aus kulturellem Austausch, Migration und Vielfalt, oder wie wir es gerne nennen, #CulturalxCollabs.

100 Teppichfragmente, aus einer Replik des ikonischen Drachenteppichs geschnitten, werden die Welt bereisen (unterwegs mit DHL). Mit Hilfe der Collab-er werden die Fragmente #CulturalxCollabs bereichern, menschlichen Einfallsreichtum inspirieren, Gemeinschaft fördern und letztendlich zeigen, wie kultureller Austausch all unsere Leben bereichert.

Folg #CulturalxCollabs auf Instagram und erleb wie sich das Projekt entfaltet...

...oder lies hier weiter

Weaving the Future

Begleite uns auf eine Reise mit 100 Teppichfragmenten, die dreieinhalb Jahre lang rund um die Welt reisen, vorübergehende Zuhause finden und dabei kulturelle Grenzen überbrücken. Vereint durch die Kraft persönlicher Geschichten fördern die Fragmente eine weltweite Gemeinschaft.

100 Fragmente. 100 Reisen

"CulturalxCollabs - Weaving the Future" - 1 Projekt, 100 Teppichfragmente. Folge ihrer Reise mit den immer wieder wechselnden Besitzer:innen innerhalb der nächsten 3,5 Jahre.

Wo ist der Drache?

Ein kaukasischer Drachenteppich aus dem 17. Jh. - der Star des "CulturalxCollabs - Weaving the Future" Projekts. Aber wo ist der Drachen eigentlich?