Die Hüter der Sammlung

Im 19. Jahrhundert entwickelte sich die islamische Kunstgeschichte zu einem eigenständigen Fachgebiet und warf ein neues Licht auf diese bemerkenswerten Teppiche. Die Teppiche wurden nicht mehr nur als Bodenbelag betrachtet, sondern als reine Kunstwerke verehrt, die die Herzen wohlhabender Kunstliebhaber:innen eroberten und ihren Weg in private Salons und angesehene Museen in aller Welt fanden.

Als diese Teppiche ihren Weg in die Museen fanden, vollzog sich ein Wandel. Aus ihrem ursprünglichen Kontext herausgelöst, dienten sie nicht mehr ihrem eigentlichen Zweck als funktionale Bodenbeläge. Stattdessen wurden sie an die Wände gehängt, wo sie die ungeteilte Aufmerksamkeit der Betrachter:innen auf sich zogen und ihre Schönheit als Kunstobjekte offenbarten. Die leuchtenden Farben und Muster schufen ein lebendiges Schauspiel im Ausstellungsraum. Indem man Teppiche wie Gemälde an die Wand hängte, stieg ihre Rezeption als Kunstwerke, die es zu studieren und zu bewahren galt.

Es ist wichtig zu verstehen, dass Teppiche fragil sind und vor verschiedenen Faktoren geschützt werden müssen, die Schäden verursachen können, wie Temperaturschwankungen, Luftverschmutzung, zu viel Licht oder Diebstahl. Die Konservierung schützt sie vor diesen und anderen Einflüssen, aber wenn ein Objekt irreparabel beschädigt ist, muss ein ernsthaftes Konservierungs- oder Restaurierungskonzept entwickelt werden.

Doch wie kommt es zu diesem Entscheidungsprozess?

Wir werfen einen Blick auf die Geschichte der Teppichrestaurierung im Museum für Islamische Kunst, um zu verstehen, was hinter den Kulissen vor sich geht. 

Der persische Tierteppich, bekannt als „I.1“, nimmt einen bedeutenden Platz in der Geschichte des Museums für Islamische Kunst ein. Er war das erste Objekt, das bei der Gründung des Museums im Jahr 1904 inventarisiert wurde. In der Teppichforschung von Wilhelm von Bode nahm dieser Teppich eine besondere Stellung ein, da er zu einem Schwerpunkt seiner Studien wurde. Der Teppich, den Bode 1891 erworben hatte, stammte vermutlich aus einer genuesischen Synagoge.

Bode hatte sich in seinem bahnbrechenden Aufsatz über die Teppichsammlung auf diesen Teppich konzentriert, was seinen Ruhm festigte und einen visuellen Beweis für seinen Zustand zu Beginn des 20. Jahrhunderts lieferte.

Der weißgrundige nordwestpersische Tierteppich (I.1), der vielleicht berühmteste Teppich der Sammlung, verbrannte fast vollständig, als eine Brandbombe das Lager traf, in dem die Teppiche zur Sicherheit aufbewahrt wurden. Mizi Donner, die als ehemalige Handarbeitslehrerin am Wiener Hof über umfangreiche Erfahrungen verfügt, rekonstruierte den Teppich akribisch aus den Resten, die das Feuer überstanden hatten.

Das erhaltene Fragment steht für die Ursprünge der Berliner Teppichsammlung, für die traumatischen Kriegsverluste und für den Wunsch nach einem Neuanfang. Keine vollständige Restaurierung, sondern nach bestem Wissen und Gewissen hat Donner den berühmten Tierteppich aus seinen kläglichen Resten wiederhergestellt. Um seine vielfältigen Muster zu rekonstruieren, wurden die Kraniche, Panther, Huftiere, Bäume und Blumen aus den erhaltenen Resten zusammengenäht, ausgestopft und geflickt, sowohl spiegelbildlich, auf dem Kopf stehend, um 180° gedreht und auch von hinten nach vorne. Auf diese Weise konnte ein Viertel des ursprünglichen Teppichs rekonstruiert werden.

Heute ist der Teppich ein Symbol für die Berliner Sammlung und die Teppichforschung.